​

Это класс о художественной логике цвета в пространственной и временной организации медиатекста. Звучит сложно, но на деле эти знания открывают отличные перспективы: вы сможете профессионально разобраться в том, как цвет влияет на зрителя и понять, чем продиктовано это влияние. Вы узнаете, как красочный тон киноряда проникал в европейский, американский и русский культурный код, как формировалась хроматическая кинолексика и как она затем конвертировалась в мощные инструменты психологического воздействия. Более того, вы увидите наиболее удачные хроматические приемы, которые прочно закрепились в лентах известных режиссеров.

Важной составляющей класса является разбор психологической шкалы Мюллера, которая объясняет зрительские предпочтения в цвете. Вы же хотите понять, что и почему «цепляет» лично вас и вашего зрителя? Класс полезен не только любителям кино и видеографам, но и блогерам, которые увидят, как грамотно организованная хроматическая составляющая может не просто дополнить заурядный сюжет, но сформировать принципиально новые смыслы и закодировать их в медиатексте.

Посмотрев этот класс, вы:
Научитесь использовать цвет как средство выражения художественной идеи.
Сможете отказаться от цвета как от препятствия к выражению художественной идеи.
Научитесь понимать медиатекст, написанный на языке цвета, и говорить на нем.

Видео:
1.Цвет. Хроматический баланс. Колорит
2.Псевдоцвет предвоенного кино. Краткая история цвета в кино
3.«Волшебник страны Оз» Виктора Флеминга
4.«Головокружение» Альфреда Хичкока
5.«Красная Пустыня» Микеланджело Антониони
6.«Делай как надо» Спайка Ли
7.«Любовное настроение» Вонга Кар-Вая
8.Красная доминанта
9.Зеленая доминанта
10.Синяя доминанта
11.Хроматический контрапункт
12.Звуковая корреляция
13.Монохром и ахроматизм
14.Цвет в видеоблоге