Часто кажется, что мир искусства - это такая закрытая область знаний.

И что доступна она только тем, кто много лет учился на искусствоведа или родился в творческой семье.

Я уверена, что искусство доступно и для обычных людей.

Для живого восприятия не обязательно идти учиться на искусствоведа или слушать скучные лекции, это не единственный путь.

​

Я обещаю, что вы начнете осваивать особый язык искусства, о котором часто не упоминают даже на очень дорогих и продвинутых курсах.

​

Пошаговое освоение языка искусства в простой и увлекательной форме - вот что мы делаем на этом курсе.
Материалы готовы для применения сразу и вы сможете применять их в дальнейшем
при любом соприкосновении с искусством на любом уровне. ​

​

СБОРНИК СОСТОИТ ИЗ 4 КУРСОВ
​

Спойлер: Содержание

1. "АЗБУКА ИСКУССТВА"
   
   Как понять скрытый язык произведения?
   Понятные инструкции, практические задания и глубокая проработка.
   
   
   

   Спойлер

   Программа курса
   "Азбука Искусства"
   
   Урок 1. Цвет
   
   О курсе.
   Инструкция, как проходить курс эффективно.
   
   
   Урок 2. Линия в искусстве
   
   Два задания.Восприятие линии в прямом и переносном смысле. Смысл и характер линии. Направление взгляда и связь с "линией".
   
   
   Урок 3. Повторяющиеся элементы в произведениях искусства и их значение. Ритм
   
   Явные и неявные повторы, их роль в нашем восприятии, в создании настроения, атмосферы и смысла произведения
   
   
   Урок 4. Фактура
   
   Роль фактуры в живописи и других видах искусства
   
   
   Урок 5. Формат в живописи
   
   Как формат картины связан с замыслом и сюжетом? Как он помогает раскрыть смысл?
   
   
   Урок 6. Линия, ритм и фактура в архитектуре
   
   Смотрим и разбираем три памятника мировой архитектуры.
   
   
   Урок 7. Форма и пластичность
   
   Какова роль формы в искусстве? Что такое пластичность и чем она отличается от попыток просто "изобразить похоже и очень-очень реалистично", почему это важно.
   
   
   Урок 8. Итоги и финальное задание
   
   1 большое и важное задание на закрепление всего материала
   
   
   БОНУС
   
   Урок 9
   
   Два видео. Одно задание. Как вписать эти знания в вашу жизнь и получить результаты прямо сейчас? Как найти время на постоянное углубление в искусстве, не бросая остальные дела? Как получать удовольствие от искусства каждый день?
   
   
   БОНУС
   
   ЧЕКЛИСТ-ПЛАН
   
   Мини-конспект и резюме курса, дополнительные упражнения. Как смотреть приглянувшееся произведение искусства?
   "ИСКУССТВО ВИДЕТЬ ЖИВОПИСЬ"

   ​
   Спойлер

   [*]
   Пошаговый алгоритм восприятия картин.
   
   
   
   10 ДНЕЙ, КОТОРЫЕ ИЗМЕНЯТ ВАС НАВСЕГДА
   
   День 1
   
   Микро-усилие, простое действие и врата в мир живописи уже начинают приоткрываться
   
   Мы увидим разницу между беглым и внимательным взглядом на картины. Все знают, что чтобы видеть, надо смотреть. Но только в теории. Мы делаем всё на практике.
   
   День 2
   
   Разве художник пишет реальность? Почти никогда!
   
   Как он пользуется повторами, чтобы мы читали его замысел? Виртуозные приемы, такие похожие по сути и такие разные. Показываю, как читать!
   
   День 3
   
   Разве художник пишет реальность? Почти никогда!
   
   Что он меняет, чтобы усилить свои зашифрованные послания? Зачем нам вообще это видеть?
   
   День 4,5
   
   Цвет как важнейший инструмент живописи
   
   У художника есть только холст и краски. Остальное, по сути, создается красками на холсте. Следовательно, какая роль цвета в живописи? Верно, важнейшая! Изучаем психологию цвета в культуре и смотрим, как это читать в живописи.
   
   День 6
   
   Колорит. Страшное слово!
   
   Аккорд всех цветов и оттенков, усиливающий смысл и раскрывающий почерк художника, а также его устремления и интересы. Если уметь прочитать
   
   День 7
   
   Законы построения изображения, открытые одним из ключевых искусствоведов, которые помогут сразу считывать, что важно тому или иному художнику. Даже если сюжет одинаковый.
   
   День 8
   
   Творческое задание: вы узнаете на практике, какая связь между образами, которые рождаются в внутри вас, и их воплощением. Никакие опыт и навыки для выполнения задания не нужны.
   
   День 9
   
   Разбираемся с композицией в живописи: вместо сложных и скучных теорий следим за тем, что уже написал для нас художник. Он уже всё рассказал в своём полотне и позаботился, чтобы мы обратили внимание на главные элементы и "читали" картину, нам нужно только раскрыть глазки и знать, на что смотреть и что делать с увиденным!
   
   День 10
   
   Собираем всё вместе, вы делаете финальный разбор одного произведения по алгоритму и не перестаете удивляться!
   
   Мой любимый момент, ведь я регулярно читаю сообщения в духе "читала вашу программу и отзывы с недоверием, разве можно взять и начать читать живопись? А теперь и я могу!"))
   
   
   [*]

   "ЦВЕТ В ИСКУССТВЕ И В ЖИЗНИ"
   
   Как научится чувствовать цвет. И понимать его значение в искусстве.
   
   ​

   Около 6.5 часов видеоуроков +
   Всё разбито на 14 уроков по 20-40 минут в среднем.
   
   ЧТО КОНКРЕТНО ДЕЛАЕМ?
   
   УРОК 1. ЗНАЧЕНИЕ ЦВЕТА В ИСТОРИИ ИСКУССТВА
   
   Разберемся, какое значение цвета в искусстве и почему нам важно это видеть, а не только читать истории и сюжеты картин.
   
   УРОК 2. ЦВЕТ В ОКРУЖАЮЩЕЙ СРЕДЕ И НА ПЛОСКОСТИ КАРТИНЫ
   
   Посмотрим, какая роль цвета в живописи, и опять разберемся, зачем же это нам, зрителям. Даже если мы новички. Особенно, если мы новички!
   
   УРОК 3. ОСОБЕННОСТИ ВОСПРИЯТИЯ ЦВЕТА
   
   Разберемся на простых примерах, как мы видим и воспринимаем цвет каждый день, и что с этим приходится делать художнику.
   
   Ведь у него есть только краски и холст.
   
   Сделаем задание, которое сразу невероятно преобразит вам чувство цвета и мышление о цвете.
   
   УРОК 4. РАЗБОР ПРОИЗВЕДЕНИЙ С ФОКУСОМ НА ЦВЕТ. РЕМБРАНДТ
   
   Разберемся, что делают с чудесами освещения художники.
   
   УРОК 5. РАЗБОР ПРОИЗВЕДЕНИЙ С ФОКУСОМ НА ЦВЕТ. ТИЦИАН
   
   Сделаем задание, где вы рассмотрите, прочувствуете и опишете палитру одного художника.
   
   УРОК 6. РАЗБОР ПРОИЗВЕДЕНИЙ С ФОКУСОМ НА ЦВЕТ. ВАН ГОГ
   
   Сделаем задание, где вы научитесь называть оттенки.
   
   УРОК 7. КОНТРАСТЫ
   
   Учимся находить контрасты простым способом, вместе со мной, и еще лучше читать через это живопись.
   
   УРОК 8. ЭНЕРГИЯ ЦВЕТА
   
   Затронем психологию цвета. Разве может цвет восприниматься отдельно от среды и культуры, где мы выросли?
   
   УРОК 9. ЧТО ТАКОЕ “ЧУВСТВО ЦВЕТА”?
   
   Что такое красиво? Что нам делать с искусством, где сочетания цветов сейчас кажутся “мрачными, темными, некрасивыми”? Почему в искусстве много того, что “некрасиво”, а всем нравится, чтобы красиво? Что с этим делать или не делать?
   
   УРОК 10. ИЛЛЮЗИИ ЦВЕТА
   
   Разберемся просто и с любопытством с таким понятием, как движение цвета. Уж очень это интересно. покажу вам, как цвет двигается в живописи! Никаких мультимедийных выставок не надо, если увидеть и почувствовать это.
   
   УРОК 11. ЦВЕТ В ОДЕЖДЕ
   
   Мы уже вышли на новую ступень чувства цвета в искусстве, а теперь новым взглядом посмотрим на цвет в одежде. Назовем, посмотрим, что лучше работает.
   
   УРОК 12. ЦВЕТ В ИНТЕРЬЕРЕ
   
   Поучимся не бояться ярких и интересных цветов в интерьере.
   
   А то у нас бытует мнение, что “в ярком цвете в интерьерах очень тяжело, все должно быть белое или бежевенькое”. И в одежде все еще верен старый стереотип, что черное - это стильно, дорого - равно красиво, а сумочку нужно сочетать с туфлями такого же цвета
   
   +Бонусом рассмотрим палитры Рембрандта, Рериха и Ван Гога, сделаем задание по работам Моне, а еще вы получите рабочие тетради к курсу (ключевые тезисы курса + рабочая тетрадь, куда можно вписывать ваши открытия в процессе курса и после)
   
   
   
   
   [*]

   ЛЕКЦИЯ-ИГРА "ЗАГАДКИ ВАН ГОГА"​

   Готовы составить своё собственное мнение, посмотрев на Ван Гога взглядом искусствоведа?
   
   
   
   ПРОГРАММА ЛЕКЦИИ-ИГРЫ
   
   Урок 1. Точка отсчета (12 мин)
   
   Делаем первое практическое задание и знакомимся с целями и ценностями курса
   
   Урок 2. Детство и юношество (42 мин)
   
   Знакомство с семьей Ван Гога и важные вехи на пути его развития
   
   Урок 3. Молодость и зрелость. Начало пути художника (40 мин)
   
   Бунтарский характер и поиски призвания. Рисунок, как один из языков семьи.
   
   Урок 4. Ранний Ван Гог, которого мы не знали (8 мин)
   
   Практическое задание с двумя ранними портретами Ван Гога
   
   Урок 5. Ранние работы и малоизвестная графика (20 мин)
   
   Одиночество, встреча с Син и разбор портретов из предыдущего урока. Умел ли Ван Гог рисовать?
   
   Урок 6. Жан Франсуа Милле, любимый художник Ван Гога (14 мин)
   
   Тонкости, которые Ван Гог посмотрел у Милле, и обожаемый образ сеятеля
   
   Урок 7. Нюэнен, 1883-1885. "Едоки картофеля" (45 мин)
   
   Поэтичные откровения в письмах брату и неожиданные розовые тона в "Едоках картофеля"
   
   Урок 8. Практическое задание
   
   Изучаем многообразие автопортретов и сравниваем, сравниваем, сравниваем
   
   Урок 9. Современники Ван Гога (10 мин)
   
   Парижские художники, повлиявшие на стиль Ван Гога, и имена, которые никто не вспоминает
   
   Урок 10. Антверпен, Париж. Поворот и расцвет (50 мин)
   
   Конфликты с преподавателями в Академии искусств о мертвости академического рисунка. Эволюция цвета и света.
   
   Урок 11. Практическое задание
   
   Работы Ван Гога отражают его состояние в тонких нюансах, но нет ни одной единственно верной интерпретации. Поэтому, включаем воображение и немножко хулиганим с натюрмортами
   
   Урок 12. Японизм в творчестве Ван Гога (26 мин)
   
   Увлечение японской гравюрой. Винсент нашел в ней гораздо больше родного, чем мы можем себе представить
   
   Урок 13. Арль. Полная свобода. Встреча с Гогеном и болезнь (60 мин)
   
   Ревность к брату, юг Франции и невероятная способность наделять глубокими чувствами каждую работу
   
   Урок 14. Практическое задание
   
   Сравниваем один образ двух художников: Гоген и Ван Гог
   
   Урок 15. Последние месяцы и смерть (35 мин)
   
   В сторону сплетни и слухи, работаем только с фактами. Что отражается в живописи?
   
   Урок 16. Ваши результаты
   
   Бонус: +2 практических задания
   

​

Обещаю, что вы начнете говорить с искусством на одном языке и получать удовольствие.
​

​

​